Resonance Studios, das über die größte und umfassendste Sammlung an Synthesizern, Drumcomputern und anderen elektronischen Instrumenten in Großbritannien verfügt, erweitert seine Audioausstattung mit Solid State Logic ORIGIN

„ORIGIN hat alle unsere Anforderungen erfüllt“, fährt er fort. „Es wurde in Großbritannien entwickelt und wird dort hergestellt, wobei auf die Geschichte und die wichtigsten Funktionen zurückgegriffen wurde, die SSL in früheren Konsolen implementiert hat, wie zum Beispiel den schwarzen Regler ‚242‘ der E-Serie-EQ und den G Comp. Die Pegelanzeige ist einzigartig, insbesondere im mittleren Bereich, wo sie in den modularen Mittelteil der Konsole versenkt werden kann, sodass der Bildschirm beim Komprimieren von Audio oder bei detaillierten Bearbeitungen viel näher am Bediener sein kann.

„SSL ist der Branchenstandard für schnelles, dynamisches Material – und wir verfügen über zahlreiche elektronische Geräte. Wir suchten nach einer hybriden Mischlösung, die sich ‚inline‘ in eine DAW einbinden lässt und gleichzeitig die Möglichkeit bietet, Aufnahmen zu machen sowie schnell zwischen den Inline- und den aufgenommenen Eingängen der DAW umzuschalten. Das SSL bot uns genau das mit der Path-Flip-Funktion und der Konfiguration mit kurzen und langen Fadern.“

„Normalerweise laufen die Sessions so, dass die DAW-Returns auf den kurzen Fadern liegen“, erklärt Pilkington. „Aber beim Abmischen schalten wir diese auf Knopfdruck einfach auf den langen Fader um; das ist eine wirklich coole Funktion. Wir nutzen den EQ und die Filter, um verwaschenes Material aufzubereiten, und bei Bedarf externe Prozessoren in den Inserts.“ Wir haben kürzlich unsere Patching-Funktionalität erweitert, um mehr Inline-Bearbeitung zu ermöglichen, aber dank unseres hybriden Setups können wir Spuren über verschiedene Kanäle hinweg verschieben, ohne uns zu sehr auf Patchbays verlassen zu müssen.“

Die Sammlung neuer und klassischer Geräte von Resonance zog schnell Produzenten, Musiker und Liebhaber elektronischer Musik an, darunter auch den hauseigenen Produzenten Tom Sharkett, der berichtet, dass ORIGIN seinen Arbeitsablauf beeinflusst hat: „Ich finde, dass mir die Verteilung des Mixes auf dem SSL in einem eher traditionellen Format – etwas, das die meisten Produzenten am Computer tun – eine völlig neue Perspektive auf die Produktion elektronischer Musik eröffnet. Man macht sich beim Aufnehmen mehr Gedanken über die einzelnen Parts. Beim Abmischen nutzt man dann seine Ohren, anstatt auf einen Bildschirm zu schauen. Es klingt selbstverständlich, aber ich habe das Gefühl, dass das Aufnehmen und Abmischen auf einem analogen Mischpult einem neue Ideen und Möglichkeiten eröffnet.“

Sharkett fährt fort: „Der Headroom ist bemerkenswert und etwas, das ich beim Abmischen sehr zu schätzen gelernt habe. Der G-Comp ist fast schon zu einer Geheimwaffe geworden – besonders für elektronische Musik und Dance.“ Pilkington fügt hinzu: „Wir nutzen den G-Comp beim Abmischen als zusätzliche Kontrolle, um insbesondere zu prüfen, ob die Hi-Hats zu spitz klingen. Beim Abmischen passiert es sehr leicht, dass man Hi-Hats oder Becken übersteuert. Es ist sehr praktisch, den Bus-Comp über die Mittelkonsole der Konsole zuschalten zu können.“

„Der Kommunikationsbereich von ORIGIN ist sehr wichtig, da sich die neuen Live-Aufnahmeräume auf einer tieferen Etage befinden“, erklärt Sharkett. „Es ist entscheidend, dass wir per Knopfdruck über die Talkback-Funktion mit den Künstlern kommunizieren, aber auch verschiedene Signale an sie zurücksenden können. Beispielsweise nutzen wir die Cues von ORIGIN, um dem Künstler einen Mix mit etwas Hall und/oder Slap-Effekt zu senden, der nicht Teil der eigentlichen Aufnahme ist.“

Zu den ersten Kunden, die Resonance besuchten, gehörten internationale Tourmusiker, die vorbeikamen, um an ihren Tracks zu arbeiten, sowie ein großes Mietpaket für die BRIT Awards 2024. „Das Studio veranstaltet außerdem alle zwei Monate eine kostenlose Aufnahmesession für Künstler ohne Plattenvertrag“, erzählt Pilkington. „Und wir haben gerade unsere erste Zusammenarbeit mit CDR (Create Define Release) aus London abgeschlossen, bei der wir fünf lokale Künstler eingeladen haben, um mehr über Sampling und Synthese zu lernen und Inhalte zu erstellen, die im CDR-Netzwerk geteilt werden können.“